中国最会“讲戏”的导演,他圈粉我不意外_陈凯歌

中国最会“讲戏”的导演,他圈粉我不意外_陈凯歌
我国最会“讲戏”的导演,他圈粉我不意外 观众没被艺人的扮演感动,反倒被导演“说戏”说哭了。 这样的“怪事”就发作在最新一期《艺人请就位》中。 艺人张哲瀚和郭月将《大明宫词》中的经典片段从头搬上荧屏。两个人的扮演都有些不温不火,观众也看得蜻蜓点水。 但导师陈欢歌的一席话,却让台下的不少艺人和观众眼眶含泪。 “从和平公主的视点看,薛绍是一个狂放的人。他压抑了五年的心情,在做出关于命运的终究决议的时分,他一定会释放出来。他一定有许多的仇恨,但是在许多仇恨之后,他还会告知和平,我爱上了你,所以我没有办法,我只需死这一条路。 在这个时分和薛绍生活了五年的和平,我真的不想听到你的哭声。你即便抱着他的时分,我都期望你是安静的。你了解了这个男人,知道了他的难处,你也把自己的难处言无不尽了。” 廖廖二百字,便把和平与薛绍生离死别时间杂乱的心里纠葛分析得鞭辟入里,瞬间就把观众带入戏中的情境和心情之中。 让人不得不再次敬服陈欢歌的“说戏”才调。 01 凭“讲戏”圈粉的陈欢歌 声称国内首档导演选角真人秀的《艺人请就位》现在已播出到第三期,已有14组艺人先后上台,让人形象深入的“出圈”扮演并不多,反倒是四位导师分外“抢戏”,一再登上热搜。 其间,最圈粉的要数陈欢歌。 艺人挑选其他导师的缘由千差万别,而挑选陈欢歌的原因只需一个:他是全我国最会调教艺人的导演。 如果说郭敬明的执导风格是“事无巨细”,艺人的每一个动作、表情都要规划得严丝合缝。 那陈欢歌则全然不在乎这些琐碎细节,他重视的是人物和人物联系。 正如他自己所说,挑选艺人从来不试戏,而是听艺人谈自己对人物的了解,“演戏是在演人物联系”,联系理顺了,扮演天然瓜熟蒂落。 比方,在榜首期中,陈若轩与明道复原《破冰举动》中的一段高潮戏码,但心情却迟迟掌握不到位。 陈欢歌按捺不住,上台讲戏,最早着重的便是“人物联系”——“这是两个儿子面临两个父亲”。而陈若轩没扮演儿子对父亲的厚意,正是无法感动观众的原因。 简略几句话就产生了马到成功的作用,在第2次扮演时,陈若轩的扮演就有了日新月异的前进,心情到位了,目光里也有戏了。 在点评《致芳华》组的扮演时,陈欢歌相同从两个人的特性和联系下手,“陈孝正一看便是个没主意的人,而郑薇是个有点神经质的女人,说实话,被这样的女人爱上挺可怕的。这是一个贫贱形成的惊骇和一个近乎神经质的爱情之间的抵触,这不可谐和,你们的联系有必要撕裂,这个太过瘾了。” 不管父子仍是情侣,一切联系在陈欢歌口中都变得无比通透,再加上富有诗意和感染力的言语,几句话的功夫就让艺人有醍醐灌顶之感。 这便是陈欢歌“讲戏”的魅力。 前两期中,郭敬明在点评中相同“金句不断”,连续抛出“话剧式扮演”“扮演的虚荣心”等教科书上的专有名词,看似头头是道,艺人却听得云里雾里。 比照之下,陈欢歌的点评则“真实”许多,浅显易懂,把人物联系和情感掰开了揉碎了讲给艺人和观众听,句句在点又丝毫不生涩难明。 如果说“讲戏”是嘴上功夫,那陈欢歌对牛骏峰和郎月婷演绎的那段《海洋天堂》从剧本、框架到细节的打磨则会集展示了他的导演功力。 排练阶段,陈欢歌一眼就看出了原剧本的问题,做了两个调整:一是把姐姐抱住发疯的弟弟痛哭的戏改成了姐姐听任弟弟发疯,自己只能无法落泪。 原因很简略:姐姐与患孤独症的弟弟朝夕相处,关于弟弟发疯这种情境,姐姐现已看过了一万次乃至更多。力不从心的苦楚远比与弟弟一同失控更戳人心。 二是,把“撕日历”的戏份从弟弟转移到姐姐身上,姐姐用撕日历展示自己时日无多的着急和无法,而弟弟则用趴在地上把日历一张张捡起来表达对姐姐的情感。 从成片来看,这两大调整都至关重要,不只让两个人物都愈加丰厚立体,情感也更具冲击力。 在点评中,陈欢歌解读道:“电影是细节的艺术,但一切细节的详细指向,并不是细节自身,而是高于细节的那一点东西,当这一点东西呈现的时分,感动就发作了。” 而陈欢歌的高超之处就在于,总能经过纲举目张的几下指点,让艺人迸发出高于细节的“那一点东西”。 难怪姚晨回忆起陈欢歌在《查找》中对自己的辅导时,如此点评:“欢歌导演是我协作过,讲戏讲得最好的。他对人物的了解永久在艺人之上,你只需敢问他问题,他没有答不上来的,” 02 “会讲戏”等于好导演? 在最新一期《艺人请就位》中,陈欢歌的原创剧本《红尘》压轴上台,叙述了一段发作在京城戏班子中的故事,让人很天然地联想到陈欢歌最受好评的著作——《霸王别姬》。 1993年,陈欢歌凭仗《霸王别姬》斩获戛纳电影节金棕榈大奖,美国金球奖最佳外语片奖,入围奥斯卡最佳外语片单元。主演张国荣和巩俐也凭仗该片斩获多项世界大奖,一时风头无两。 但是,这部《霸王别姬》也好像成了陈欢歌导演生计难以逾越的顶峰。他后续的导演著作《风月》《荆轲刺秦王》《和你在一同》等尽管口碑上佳,但从艺术性和影响力上都难以企及《霸王别姬》的高度。 《无极》《赵氏孤儿》《道士下山》等几部影片的连续失利更让不少观众质疑陈欢歌是否已“走下神坛”。 2017年,一部《妖猫传》算是为陈欢歌挽回了少许口碑。为了复原空前绝后的大唐盛景,他不吝耗时6年,斥巨资打造了一座“长安城”。终究,影评人们关于美术置景口碑载道,但对影片叙事却褒贬不一,各不相谋。 相同的南北极化点评也呈现在本年国庆档上映的《我和我的祖国》中陈欢歌执导的《白天流星》上。 豆瓣《我和我的祖国》小组共计算了1万名用户对“最佳短片”和“最差短片”的投票。终究,《白天流星》以51.4%的比重中选“最差短片”。 不少观众以为影片中的情节脱离实际,扶贫与航天主题的强行结合也略显“为难”。但一起也有不少影评人为陈欢歌站台,以为短片从画面到主题都充满了诗意的作者风格,大气磅礴又不失人道温暖。 《白天流星》的南北极点评恰恰是陈欢歌许多著作争议的缩影。陈欢歌以为电影应展示尘俗与实际之外的新或许性,“观众能够承受的东西,是我乐意做的。但观众不能承受的东西,并不是不应该放进去。” 身世世家的陈欢歌从小就遭到电影艺术的熏陶,艺术见识和文明修养均略胜一筹。他的电影总是也充满了视觉奇迹,庞大叙事和悲天悯人的诗人气质,但明显这份情怀并非人皆有之,富丽画面下,叙事的缺失也成为观众质疑的焦点。 在本年的一档访谈节目中,陈欢歌用“顽童”二字描述自己现下的心态,“我是个‘顽童’,乐意测验新东西,但也简单摔下墙头。我做的一切事都是冒险,没办法守住被咱们供认的成果,或许得重头再来。” 近几年来,陈欢歌一边一再登上各类综艺节目,凭仗拔尖的谈锋和文明修养圈粉很多;另一边也在各种著作中不断测验和青年艺人协作,这都能够看做归于67岁的陈欢歌的“顽童”心性。 在新片《尘土里开花》中,陈欢歌斗胆启用了刘昊然、陈飞宇、张雪迎、文淇等清一色的青年艺人担纲主演。 《尘土里开花》开机现场 最会调教艺人的陈欢歌将与他们碰撞出怎样的火花,还让咱们拭目而待。 你觉得陈欢歌最诱人的当地是什么?

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